domingo, 20 de octubre de 2013

TRABAJO FIN DE SEMANA - Comentando "Anthem" de Bill Viola...


Tal y como he intentado reflejar en mi pequeño esquema a mano, he situado el vídeo en un eje horizontal y en él he plasmado tres tipos de dibujos: 
- Una línea roja que indica los momentos en los que aparece sonido, a más altura tiene la "montaña", más agudo es el sonido.
- Una serie de dibujitos en negro que muestran las imágenes que aparecen el vídeo, las más importantes y lo más general. 
- En azul he pintado todas las veces que aparece la niña, que parece ser la imagen principal del vídeo. Además en un momento aparece bombeando un corazón humano que para mí también muestra mucha importancia.

El vídeo en general tiene por así decirlo dos partes, una en la que se muestra la industria, las fábricas, la maquinaria... En otra la medicina, la cirugía, el análisis médico...
A la mitad del vídeo más o menos vemos que la niña coge una especia de jarra del suelo con agua y bebe. Es ahí donde se ve claramente esa división entre, en mi opinión, lo artificial (tecnología) y lo natural (medicina). Lo más interesante del vídeo es que muestra cómo ambos conceptos, tecnología y medicina se asocian en todo momento a la vida. Como ya vimos en clase, la maquinaria en movimiento puede mostrar el bombeo de sangre del corazón, o las operaciones, la línea que separa la vida y la muerte.

También se ve claramente cómo el vídeo termina igual que comienza, con imágenes de la vida cotidiana, de una ciudad normal y corriente, de personas viviendo su vida de forma natural... Aspectos que también aparecen en algunos momentos de vídeo, como una tetera en una casa común, un melón abierto (símbolo puede que también del corazón), un árbol, un serpiente, lugares estáticos, vacíos...

Finalmente la niña. Voy a escribir más o menos la conclusión a la que llegamos en clase, ya que yo no pude sacar ninguna por mi cuenta... Sin embargo sí estoy de acuerdo con lo que dijimos todos.
Esto es: la niña muestra la juventud, el futuro, nosotros... Como va apareciendo en los distintos momentos del vídeo según lo que va apareciendo, hasta el final, justamente donde vemos que, todos los sonidos agudos del vídeo los producía ella, así que en los momentos en los que aparecía ella no había ruido. También se puede justificar ahora el hecho de que bebiese agua a mitad del vídeo, como "mojándose" la garganta debido a tanto grito. 
Claramente la niña grita como queja o crítica a los avances modernos, viendo que todo eso es lo que nos espera en el futuro.

viernes, 18 de octubre de 2013

SEMANA 6 - De la obra de Hopper... a un Vídeo Arte...

Tras muchas discusiones, desacuerdos, y finalmente acuerdos durante las charlas que tuvimos los días 14 lunes y 15 martes en clase, hemos conseguido organizarnos para lo que va a ser un gran trabajo en grupo.

De intentar realizar un cómic en grupo sobre la obra de Hopper hemos llegado a la conclusión de que lo mejor sería dividirnos en cinco grupos de cinco (somos veinticinco personas), para realizar cada uno lo que llamaríamos un "Vídeo Arte"; que no tiene por qué ser un vídeo tal cual, puedes acabar incluyendo una performance, música, imágenes, photoshop... Sin embargo a mi me ha gustado mucho lo que según Wikipedia es el Vídeoarte:

" [...]Se usan medios electrónicos (analógicos o digitales) con un fin artístico. En él se utiliza información de vídeo o audio (no debe confundirse con la televisión o el cine experimental). Una de las diferencias entre el videoarte y el cine es que el videoarte no necesariamente cumple con las convenciones del cine, ya que puede no emplear actores o diálogos, carecer de una narrativa o guion, u otras convenciones que generalmente definen a las películas como entretenimiento."



Estuvimos escribiendo en la pizarra varias palabras que seguro debían aparecer en nuestro obra: espera, soledad, tristeza, melancolía... También decidimos que lo mejor sería realizar nuestro trabajo en la escuela, ya sea en los patios o en el interior de los edificios. Así fue como el martes decidimos pasar la primera hora de clase dándonos una vuelta por la escuela para fotografiarla.

Finalmente, y tras un duro esfuerzo, conseguimos, por así decirlo, asignarnos una serie de "papeles" a cada individuo del grupo, estos eran: director, director de fotografía, director artístico, guionista y editor. Que al final cada uno dentro del grupo íbamos a acabar trabajando en todos los papeles, pero lo que sería la idea principal ahí estaba. 

El miércoles nuestro gran San Pedro de ETSAM decidió ponernos dos vídeos del artista estadounidense Bill Viola para que víésemos en lo que consistía más o menos un videoarte. Esto vídeos eran, a cada cual más raro que el anterior:



THE REFLECTING POOL:





ANTHEM:



En el trabajo de este fin de semana colgaremos un comentario acerca del segundo vídeo.


domingo, 13 de octubre de 2013

TRABAJO FIN DE SEMANA - Continuamos con la obra de Hopper...

El trabajo para este fin de semana era intentar crear un cómic, como el que hicimos la semana anterior, pero en grupo. Pero no en plan quedar todos juntos y a hacerlo, no, si no más bien proponer cada uno una idea para la creación de un cómic final en el que todos hayamos participado.

Yo he decidido elegir veinte cuadros de Hopper y clasificarlos en cuatro grupos de cinco cuadros cada uno intentando plasmar en cada grupo una característica similar entre esos cuadros, para que a la hora de crear un cómic final seleccionando determinadas imágenes nos resulte más fácil escoger los cuadros según el momento de la historia.

 - En el primer grupo, al que he denominado "SOLEDAD...", como su propio nombre indica, muestra al personaje protagonista (para mí la joven mujer) en ambientes cerrados (las distintas habitaciones de su casa) completamente sola y, en algunas, absorta en sus pensamientos.

 - El segundo grupo, llamado "A LA ESPERA...", sitúa a nuestro personaje en ambientes públicos, espacios abiertos, en el que existe la presencia de más personas aparte de ella. Como se puede observar también, la protagonista parece estar siempre como "a la espera" de alguien, o algo que suceda, al contrario que en el primer grupo, en el que la joven no esperaba nada, más que el paso del tiempo...

 - En el tercer grupo, "EN COMPAÑÍA...", se ve a la chica con aquel a quién esperaba... pero parece que ha pasado un tiempo, parece que ya se conocen, que llevan toda la vida juntos... Nuestra protagonista ya no se encuentra absorta en sus pensamientos ni a la espera de nadie.

 - Finalmente, "PAISAJES..." no plasma en ningún momento situación alguna, no hay acción, ni personajes, solo... un paisaje, un lugar, un espacio, en el que parece no existir el paso del tiempo...


sábado, 12 de octubre de 2013

Probando pinceles...

Lo que surge por el mero hecho de probar la acuosidad de una tinta, mas densa o más líquida, un tono de color u otro... Al final te acaban saliendo unos dibujos impresionantes...



Y el precioso efecto que queda tras aplicarle un poquito de Photoshop...

      ORIGINAL                                                               PHOTOSHOP

miércoles, 9 de octubre de 2013

SEMANA 5 - El Parque de la Bombilla...

"Parque de la bombilla". Ese es el nombre del lugar al que tardamos un siglo en llegar ya que nadie tenía ni idea de donde estaba...

El profesor decidió el día anterior que debíamos empezar a pintar basándonos en el paisaje real en lugar de en simples diapositivas. Nos llevó a un parque cerca de la universidad (relativamente...) y nos sentamos cada uno donde quisimos para intentar pintar lo que teníamos delante.

En pocas palabras...INCREÍBLE. Me encantó. Me emocioné. Fue... genial.

Una sensación de comodidad, del aire rozando tu cara mientras pintabas, de sentirte la propia naturaleza... En lo que llevamos de taller es lo que más me ha gustado, en lo que más cómodo me he sentido.

Subo hoy los dibujos de ayer y de hoy. Mi dibujo favorito es el último de todos... Dibujar borrando...

MARTES 8 DE OCTUBRE:


MIÉRCOLES 9 DE OCTUBRE



lunes, 7 de octubre de 2013

SEMANA 5 - Árboles como referencia...

Hemos decidido continuar esta semana también con las acuarelas (tinta estilográfica al fin y al cabo), pero hoy nos hemos centrado más en la imagen del árbol.

Pero no un árbol como ha dicho Pedro, con forma de "chupa chups" de los que dibujábamos en el colegio. Si no más bien un árbol que crece desde dentro que hay que pintar desde dentro hacia fuera, con ligereza a la vez que precisión.

Sinceramente este ejercicio me ha ENCANTADO, me encanta echarle horas a los dibujos, me encantan los detalles y las líneas finas bastante más que las pinceladas y los brochazos amplios. Espero que sigamos con esta forma de pintar.

He aquí mis aportaciones de hoy:


miércoles, 2 de octubre de 2013

SEMANA 4 - Acuarelas a lo Turner... Parte 3...

Hoy hemos seguido con el mismo tema, ahora con pinturas un poco más orientales, con retoques finales más precisos como los árboles o los surcos de las montañas.

Hemos probado también a hacer un par de dibujos en plan panorámico uniendo dos A5 con celo. Y además he utilizado el Gouache por primera vez, sin embargo, no sé si porque no sé utilizarlo bien o qué, pero no me ha gustado mucho el resultado final. Aquí mis aportaciones:



martes, 1 de octubre de 2013

SEMANA 4 - Acuarelas a lo Turner... Parte 2...

Hoy hemos seguido con el mismo trabajo de ayer, pero con cuadros distintos y, por mi parte, he incluido tinta estilográfica de color azul, además de unos toques con el Pentel en magenta. Como siempre, mis aportaciones: